与关于 NFT，需要知道这个领域中：
两个交易平台：SuperRare、Async Art；
两位高认可度艺术家：Matt Kane、Pak。
文中的以 10 万美金成交的数字艺术品“Right Place-Right Time”的设计理念值得一看，会有耳目一新之处。但艺术品在现实世界就是小众投资品类，目前虚拟资产也是小众投资品，小众中的小众似乎会更加艰难。如果应用到大众化的多种类内容版权、网站主页域名、保险合同等领域可能更容易大范围流行。
但是相比于 DeFi，目前的 NFT 市场显然难以容纳大资金，或难以成为拉动整个市场的关键性方向，但是任何可以爆发的命题都需要长时间的酝酿，NFT 已经在路上。
艺术的边界在哪？这是一个历久弥新的问题，文艺复兴时期，艺术家打破只能画神的禁锢，开始围绕人来创作，代表作是《蒙娜丽莎》，《大卫像》。后来印象派艺术家打破了酱油色的用色、一板一眼的线条风格，开始用大胆的颜色、与现实产生距离的形象展现精神世界，代表作是《睡莲》、《星空》。再后来当大家都在比谁的艺术更牛的时候，达达主义出现了，他说生活中的一切都是艺术，代表作是杜尚的《喷泉》---那个著名的倒着放放置的小便池。
每一次艺术边界的拓展都代表着一次人类集体精神禁锢的打破，而后伴随而来的就是不受束缚的生产力的快速发展。而那些持有艺术品的人就是人类精神变迁的证据守护者。
现在人们已经习惯在网络中生活，这一阶段的艺术边界的突破将会是怎样的？将会有什么艺术作品来替人类标记？是不是会在下一个区块中产生？
DeFi 市场在大放异彩之后，加密相关的推特似乎突然将注意力转移到了下一个闪亮的新事物：NFT，非同质化代币。
但是 NFT 并不新鲜。在加密技术中，这一概念已经存在了 5 年以上。但是，在这个市场周期中，它们从本质上变得更有趣。今天，我将简要总结一下什么是 NFT，并深入探讨这个市场的一个迷人方面：高端加密艺术。
什么是 NFT
同质化的两个事物可以被任意相互替代。例如，任何一张 5 美元的钞票都可以有效的购买同样的热狗。比特币，以太币以及您在 messari.io 上看到的几乎所有加密资产都属于“可替代”资产。
不可替代的物品是唯一的，不能一对一交换。最简单的例子是艺术品。尝试让罗浮宫的人们用蒙娜丽莎交换您 5 岁的彩绘，您就会体验到真正的不可替代性。
因此，在加密世界中，NFT 是只表示独特事物的令牌。不出意外的话，锚定独特的数字艺术作品的 NFT 会越来越流行。
加密货币的艺术场景
许多加密设计方案仅是在纯数字环境中对现有人类行为的再现，如市场、交易、借贷、投机。因此，再现数字艺术品的交易和投机活动的市场就不足为奇了。
像 NFT 一样，加密艺术市场已经存在了很多年。并且与整个 NFT 和 DeFi 一样，底层技术在此周期中更加成熟。再加上一个事实，那就是 DeFi 的这次夏季赌场里有大量的新创造的财富，您会发现一个加密艺术市场正在升温。毕竟，投资者需要将所有这些 DeFi 收益都放在某个地方。
Matt Kane 题为“Right Place-Right Time”的作品把技术的先进性与财富展现完美结合，在 Async Art 平台上以近 10 万美元的价格成功售出。
Right Place-Right Time
Matt Kane 的作品看起来就像是一件很酷的比特币艺术品。是什么使它变得有趣？Kane 编写了一个与 BTC 定价源绑定的算法。该算法每隔 12 小时会根据当天的比特币波动性来更新该片段，可以在此 GIF 中看到该波动。
除了是不断发展的艺术品之外，还有一些其他因素使这一点变得有趣。一方面，Kane 保留了所有权令牌，使他可以随时对作品进行微调-这是基于 NFT 的新颖的艺术品，它允许艺术家对作品进行一定程度的控制。艺术品不再必须保持静态，而是可以随着艺术家随着时间的推移而不断适应和发展。
其次，随着这件作品反应着比特币波动的节奏，它将根据重要的交易日铸造 210 个独立的 NFT。例如，假设 BTC 达到 2 万美元，则将根据当日的价格铸造和出售新的 NFT。谁购买了 NFT，谁就有资格索取实物印刷版本。
下一个有趣的点是出售的权利。该作品由名为 TokenAngels 的收藏家购买。随着作品的产生和销售新的 NFT，TokenAngels 将获得每次销售的 21％。因此，除了可能增加作品的价值外，它还是一种生产性资产。
分配的转变
传统艺术品是一个价值 650 亿美元的市场，权力完全掌握在富有的收藏家手中。
1970 年代一位名叫 Robert Scull 的收藏家举办了一场声名狼藉的当代艺术品拍卖。他以 600 至 10,000 美元的价格从世界各地的活着的艺术家那里购买了作品，然后加价多倍将其出售。总的来说，Scull 的总收藏品以 220 万美元的价格售出（今天的通货膨胀调整后为 1,470 万美元）。
尽管这次拍卖被认为是高度投机的当代艺术市场的诞生标志，但 Scull 却这些拍卖作品的艺术家所得太少而受到批评。例如，斯库以 900 美元的价格从一位名叫 Robert Rauschenberg 的艺术家那里购买了一件名为“Thaw”的作品，并以 85,000 美元的价格售出，但 Rauschenberg 从版税上一分钱也没有得到。
NFT 带来了对艺术家更友好的条件，从而导致了艺术家与收藏家之间权力与利益平衡的转变。请注意，TokenAngels 从 Matt Kane 的作品中获得了剩余 NFT 销售额的 21％，而不是 100％。同样，一个名为 SuperRare 的 NFT 艺术市场在所有二级销售中都收取了 10％的创作者版税佣金—这如果是在 1973 年 Robert Rauschenberg 会充满感激。
新前沿
与艺术家友好的术语以及诸如 SuperRare 和 Async Art 之类的精选市场正在吸引大量新艺术家进入该领域。
除了 Matt Kane，我们已经看到了一位新艺术家的早期迹象。另一个广受好评的艺术家叫 Pak。Pak 完全是匿名的，人们猜测他们的艺术是一个人的产品还是一群工程师的智慧产物。Pak 在 Twitter 上有超过 14 万的粉丝，已出售超过 35 万美元的作品，包括近期以 1 万美元成交的作品。
鉴于这是加密货币市场，因此还需要注意市场操纵方面的问题：想象一下，鲸鱼以 1 万美元的价格购买加密艺术作品，以 2.5 万美元的价格卖给朋友，以 5 万美元的价格买回，然后以 10 万美元的价格卖给毫无戒心的投机者会有多么容易。在名为“ Rarible”的平台上，刷交易已经成为问题。Rarible 最近引入了平台费用，以抑制对刷行为，尽管这可能也不是最佳解决方案。
下一步是什么
撇开交易不谈，所有这些都表明了 NFT 炒作并非毫无价值。这些是建立在以太坊上的具有独特新行为的新市场，加密艺术仅仅是 NFT 的开始。
NFT 可以也将用于来代表其他不可替代的事物，例如音乐，不太明显但同样吸引人的是诸如保险之类的金融合同。想象一下，为艺术品制定一项政策，以确保不会丢失该作品的私钥。
DeFi 原语到 NFT 空间的集成正在迅速加速。例如，名为 NFTfi 的平台，您现在可以将 NFT 作为抵押发布，并提取以 ETH 计价的贷款。Niftex 是另一个平台，使 NFT 持有者可以将其资产分成多个可交易的代币。虽然这些应用程序是新的，但不难看出它们可能会与其他加密技术和 NFT 市场一起起飞。
在几十年中，以太坊艺术市场的兴起可以与 Robert Scull 引入投机性的当代艺术市场相提并论。但关键的区别在于，这次艺术家将得到很好的补偿。也许未来的杰作将在像 Decentraland 这样的虚拟世界的画廊中展出，每个画廊都受到 NFT 政策的保障—是从藏家那里借来的，而艺术家在作品发布的数年内仍可以获取版税。
关于
ChinaDeFi是中国第一个专注 DeFi 的投资研究品牌，每天从全球超过 500 个优质信息源的近 900 篇内容中，寻找思考更具深度、梳理更为系统的内容，以最快的速度同步到中国市场提供投资辅助建议。欢迎与 Gavin 、ris 共同交流并加入 ChinaDeFi 社群，一起持续关注国内外真正用区块链在努力创造价值的项目。
更多
-
翻译爱好者号召：如果您愿意比多数人更先一步接近区块链的未来真相，有稳定的时间学习、翻译优质海外内容，欢迎加入我们共同进步。
-
内容数据源工具：ChinaDeFi 正在尝试将我们的内容源、数据源工具化，以为深度阅读者、区块链作者、技术人员提供更多参考和灵感来源，敬请关注我们。