01 序文
古代から現代に至るまで、ゲームは社会生活の一部として非常に重要な役割を果たしてきました。ゲームは人生であると言われ、人間全体の発達におけるゲームの重要性を示しています。
過去に数人の友人と土嚢を蹴ったり、泥遊びをしたり、輪ゴムをジャンプしたり、現在の電子ゲームやオンラインゲームに至るまで、ゲームの開発は急速であり、科学技術の向上が開発を牽引していると言えます。ゲームの。
02ゲームアートチームの組織体制
ゲームデザイナーには、UIデザイナー、2D原画、テクニカルアーティスト、3Dデザイナー、UIデザイナー、アニメーター、特撮アーティスト、モーションエフェクトアーティストなどが含まれます。
03 ゲーム開発の流れ
ドリームタウンを例に製品の流れを簡単に紹介
1. 事業承認期間
市場を調査し、ユーザー グループを理解し、プロジェクトの方向性を決定する
アート、テクノロジー、プロダクトの経験と蓄積に基づくチーム遺伝子を使用して、どのプロジェクトが実行可能で、どのプロジェクトがうまく実行できるかを測定します。
2. 研究開発の初期段階
競合するゲームを分析して、ゲームのスタイル、タイプ、ゲームプレイを決定する
ゲーム フレームワークを構築する
コア機能の技術サポート要件をプログラムに引き上げる
3. 中期研究開発
計画を書く
データ テーブル構造の確立 (この作業はチームによって異なり、製品計画の一部ではない場合があります)
計画の実施内容をプログラムとアートで伝える
完成したリソースと機能を確認し、最適化プランを提案
ゲームをテストし、ゲームのプロセス、エクスペリエンス、パフォーマンスなどを調整します。
4. 研究開発後期
ゲーム商品化の機能設計を決定するためのオペレーションとのコミュニケーション
市場とのコミュニケーションとプロモーション計画の決定
チャネルと通信し、インターフェース要件を整理する
5.オンラインになった後
ゲーム データの追跡、オペレーションやアートとのコミュニケーション、ゲーム最適化ソリューションの設計 (ドリーム タウンの初心者向けガイド、ログイン報酬など)
ゲームの続編と運用計画の確認
ゲームの後期バージョンを開発し、活動を運営する（プロセスはR&Dの中期段階と同じです）
03作品制作の流れ
ステップ 1: アート スタイルを決定し、アート仕様を策定する
ゲーム開発の初期段階で、アート チームはプロデューサーおよびコア チームと話し合い、ゲームのゲームプレイ メカニズムに応じてさまざまなアート スタイルのスキームを設計し、ユーザー調査を使用してスキームを検証し、最後にメイン アーティストを決定します。ゲームに最適なアート スタイルを決定します。
アート スタイルが決定された後、アート チームはすぐに資料を見つけて、アートの品質基準を策定するために、アート制作プロセスが模式図の形で実装できるかどうかを検証する必要があります。
ゲーム制作プロセスでは、アート リソースを繰り返し使用する必要があり、最終的にはチームが最初に確立したアート品質基準に到達します。
ステップ 2: 2D アート
(1)原画デザイン
オリジナルの情景画は、ゲームテキストに合わせて情景内容を設定したり、創作内容を自分で作成したりして、作者の物語内容に対する理解を利用して、作者の創造性でゲームシーンを描いています。
キャラクター原画とは、ゲームテキストの設定内容や個人の作画案を指し、ゲームテキストをもとにキャラクター、装備品やアクセサリー、武器、消耗品、動物（モンスター）、植物、機械、特定のものを作成・塗装したものをいいます。コンテンツまたは自己作成。
ドリームタウンを作る際は、初期段階でいくつかのコンセプト案を公開し、確定後に制作を練り上げていきます
(2) UIインターフェースの設計
ゲームログインインターフェース、ゲーム機器インターフェース、キャラクター属性インターフェース、機器インターフェースなどのゲームUIの機能は、すべてゲームUIのカテゴリに属します
ゲームUIは、機能性と使いやすさ、ヒューマンコンピューターインタラクション、カラーマッチング、デザイン感、レイヤリング、統一性にもっと注意を払っています
ゲーム UI は、さまざまなアート リソースの調整と統合を含む、ゲーム制作プロセス全体で大きな割合を占めます。プログラムがあなたのインターフェイス機能を実現できるかどうか、プレイヤーの操作が便利かどうかを常に考えてください。これらには、コア ゲームプレイ、世界観、およびゲーム全体のプログラム実装を包括的に理解する必要があります。
夢の街づくりでは、まずUIのシステム構成や重要な機能のレイアウトを作り、各モジュールのサイズが決まったらフロントエンドに渡し、UIも同時に開発していきます。アートリソースは完成です 直接差し替えるだけです。これを行う利点は、時間を節約し、開発を同時に実行でき、効率が比較的高いことです。
ステップ 3: 3D アート
(1)ゲーム3Dキャラクター
ドリームタウンはとりあえず3Dキャラが出ないので簡単に紹介します。
3D キャラクター デザイナーがしなければならないのは、ゲーム内のキャラクター、動物、モンスターなどです。有資格のゲーム キャラクター デザイナーとして、モデリングとテクスチャの両方を個別に学習して制作する必要があります。
ゲームデザインでは、キャラクター3Dデザイナーが原画からアートワークを取った後、手描きの場合は通常、モデリング、UV開発、およびテクスチャの描画. 次の時代に必要なのは、ファーストモデル、ZB刻印ハイモデル、ローモデル、UV、テクスチャー等
(2) ゲームの 3D シーン
ゲームにおいて3Dシーンは非常に重要な役割を担っており、ゲーム画面を直接プレイヤーに伝えていきます。
3D シーン デザイナーは、ゲーム内の環境、機械、小道具要素など、ゲーム内のシーンの制作を完了し、これらのシーン リソースを統合および最適化して、ゲームの正常な動作を保証します。
(ドリームタウン3Dハウス)
(ドリームタウン 3D カー)
(ドリームタウン 3D 背景)
ステップ 4: ゲームのアニメーション
ゲーム アニメーション、より正確にはゲーム UI アニメーション、UI への作用、インタラクション プロセス、ユーザー エクスペリエンスなど。ゲーム アニメーションは、インタラクティブなデザイン プレゼンテーションのより高度な形式であり、UI 要素の変化を動的に示すことによってユーザー操作をガイドし、情報をより速く、より正確に視聴者に伝えます。ゲーム アニメーション デザインの優先事項は、インターフェイスのインタラクティブ性を高め、プレイヤーがゲームを簡単に体験できるようにすることです。
ステップ 5: ゲーム効果
ドリームタウンは特撮が当分無いので、簡単に紹介します。
特撮デザイナーはアートのポジションであり、アートが大きな割合を占めています。特殊効果といえば、誰もが最初に頭に浮かぶ言葉は、クール、ゴージャス、光るもの、魔法などです。特殊効果は、ゲームの中で視覚的なインパクトが最も強い部分であり、ゲームの美しさを高め、プレイヤーの視覚体験に影響を与えることができます。
ステップ 6: アート リソースの統合
アート リソースの統合には、アート効果の検査とアート パフォーマンスの調整が含まれます。
アートリソースのチェック: アートリソースが完成した後、各デザイナーは、作成したアートリソースが基準を満たしているかどうか、アートリソース全体と統一されたスタイルでまとめられているかどうかをチェックし、最も重要なアートリソースを再度最適化する必要があります。ゲームを作るために絵がさらに良くなります。
リソースの最適化: デザイナーは、ゲームの起動後にプレーヤーがゲームを正常にプレイできるかどうかを考慮する必要があります。アートリソースが大きすぎると、ゲーム体験をより良くスムーズにするために、出力画像の圧縮、モデルの顔の数、または特殊効果粒子の数の削減など、操作効率が低下します。 .
第 7 段階: テスト段階
この段階は基本的に完了です。すべての材料がインポートされ、すべてのシステムが完成しています。
QA テスト、アート ウォークスルー、プログラムへの問題のフィードバック、プログラムのデバッグ開始、
debugdebugdebugdebug…
最適化 最適化 最適化 最適化...
それでは、ライブへ
ゲーム開発プロセス中、アート、製品、研究開発には、絶え間ないコミュニケーションと交渉が必要です。すべてのクリエイターは、素晴らしいゲームを作るために献身する必要があります