El diseño del juego es un proceso de contenido y reglas del juego. Nuestro objetivo es despertar el entusiasmo de los jugadores por el despeje.
El diseño del juego involucra varias áreas: reglas y jugabilidad del juego, arte visual, programación, producción, efectos de sonido, escritura de guiones, personajes del juego, accesorios, escenas, diseño de la interfaz del juego, etc.
Propósito del curso de diseño de juegos 2D
Aprenda reglas de diseño de juegos y jugabilidad, arte visual, programación, producción, efectos de sonido, escritura de guiones, personajes de juegos, accesorios, escenas, diseño de interfaces de juegos, etc.
● Pintor original
Utiliza software de Photoshop y pizarra pintada a mano, familiarizado con el lenguaje de pintura CG por computadora y el principio de color.
● Los creadores de escenas
no tienen requisitos tan altos para el arte y, por lo general, solo necesitan usar software 3D de manera flexible.
● Ingeniero de efectos especiales de juegos
El trabajo que más escasea en China en la actualidad, los requisitos para el arte no son tan altos como la producción de personajes y la producción de escenas.
● Creador de personajes
Competente en el uso de 3dMax, PhotoShop, Painter y otro software Las empresas de juegos tienen requisitos para la capacidad de los diseñadores de personajes en inglés, la experiencia en el diseño y la expresión creativa.
● El animador
debe aprender el sistema Character Studio, el sistema esquelético óseo, la tecnología de desollado maestro, la producción de acción de juegos, la producción de animación de expresión, la dinámica, etc. Puede verse en la división del trabajo de las empresas de juegos que la producción de juegos está más sesgada hacia las aplicaciones de software.Los estudiantes que no tienen una base en el arte pueden participar en carreras de diseño de juegos después de la capacitación en sistemas.
● Software de aplicación
3DSMax, AutoCAD, Maya, Premiere, After Effects y otro software e instalación de placas pintadas a mano.
● Planificación de
juegos Análisis básico de la esencia del juego, introducción a la industria del juego, proceso de desarrollo del juego y división de ocupaciones, análisis de las necesidades del jugador, ideación y creatividad, requisitos de redacción de documentos, diseño de la historia del juego, elementos del juego, reglas, tareas, sistemas, diseño de niveles, ajuste del equilibrio del juego , Funciones de interfaz y operación, etc.
● Modelado de juegos y
base de color Base de perspectiva, base de composición, dibujo de estructura, dibujo de luz y oscuridad, base de anatomía humana artística, dibujo de personaje, aplicación de software Adobe PhotoshopCS3, base de modelado de PhotoshopCS3, técnica de estilo de arte de juego, base de color, práctica de color de juego, retrato dibujo, rendimiento de textura.
● Personajes y escenas del
juego Establece la creación de la pintura original, el modelado, los materiales, la iluminación y el renderizado, la configuración de huesos, la animación, los efectos especiales y otras partes. Modelado, Animación, Efectos, Composición.
● Producción de accesorios de juego Base de
material de juego, producción de accesorios de juego, renderizado de trabajo, habilidades de producción de escena de juego , producción de material de escena, producción de personajes de dibujos animados, producción de personajes realistas, producción de monstruos.
● Producción del entorno del
juego Base del material del juego, producción de accesorios del juego, representación del trabajo, habilidades de producción de la escena del juego, producción del material de la escena, producción de personajes de dibujos animados, producción de personajes realistas, producción de monstruos.
● Diseño de la arquitectura del
juego Análisis de la esencia del juego, introducción a la industria del juego, proceso de desarrollo del juego y división de la ocupación, análisis de las necesidades del jugador, creatividad de la ideación y requisitos de redacción de documentos, diseño de la historia del juego, elementos del juego, reglas, tareas, sistemas, diseño de niveles, configuración del equilibrio del juego, Interfaz y funciones operativas.
● Producción de personajes de
juegos Base de material de juegos, producción de accesorios de juegos, renderizado de trabajos, habilidades de producción de escenas de juegos, producción de materiales de escenas, producción de personajes de dibujos animados, producción de personajes realistas, producción de monstruos.
● El ciclo de aprendizaje es
①Selección de temas para historias animadas: estructura del guión y creación de contenido.
② 2 semanas para la configuración de pintura original: configuración de personajes y configuración de escena.
③Dos semanas de producción intermedia: producción de modelos, textura y producción de animación.
④La animación se divide en planos y el guión gráfico se dibuja durante 2 semanas: coordina la relación entre el papel y la proporción y el tono de la escena.
⑤ Postproducción durante 1 semana: Utilice el software correspondiente para el rendimiento y el posprocesamiento de tableros pintados a mano.
⑥Traducción y composición tipográfica durante 1 semana: trabajo de traducción de idiomas requerido por la institución de destino, diseño de maquetación y contraportada, diseño de encabezado y pie de página, diseño de tamaño de fuente, producción de tamaño de salida, ajuste de página de contenido de diseño y formulación de estilos, y la proporción de cada uno página, el ajuste de tamaño y tono de la imagen del dibujo.
⑦ Un día para hacer una colección de trabajos estándar: incluyendo diferentes versiones de PDF, JPEG, videos, enlaces a sitios web y folletos electrónicos.
