Qual é a diferença entre instrumentos virtuais e instrumentos reais? Instrumentos musicais reais referem-se a instrumentos musicais que precisam ser tocados por músicos na realidade, enquanto instrumentos musicais virtuais são instrumentos musicais digitais usados por arranjadores na produção de música por computador. O que são os plug-ins de instrumentos virtuais do FL Studio? A seguir iremos apresentar vários instrumentos virtuais poderosos que vêm com o FL Studio.
1. A diferença entre instrumentos virtuais e instrumentos reais
Um instrumento virtual, também chamado de plug-in de áudio digital, é um instrumento digital usado no software host. Podemos editar as informações MIDI para controlar o instrumento virtual para reproduzir o conteúdo que escrevemos. A principal diferença está nos seguintes pontos.
1. Diferentes cenários e abordagens de aplicação
Conforme mencionado acima, o instrumento virtual é aplicado ao software host, então podemos escrever frases na janela do piano através do mouse, o que equivale a controlar o som do instrumento através do mouse. Também é possível tocar qualquer instrumento musical virtual através do teclado MIDI, por exemplo, tocar alguns instrumentos de sopro e instrumentos de percussão que precisam ser tocados na realidade através das teclas. A geração de instrumentos virtuais facilita a criação musical.
O pacote de instalação do FL Studio 21 Win é baixado da seguinte forma:
https://wm.makingding.com/iclk/?zoneid=55981
FL Studio 21 Mac - Baixe o pacote de instalação da seguinte forma:
https://wm.makingding.com/iclk/?zoneid=55982
2. Vantagens e desvantagens dos instrumentos virtuais
A vantagem dos instrumentos virtuais é que eles podem facilitar a composição. Os compositores podem escolher qualquer plug-in de instrumento virtual para escrever frases, em vez de gastar muito tempo, energia e dinheiro procurando músicos ou bandas para tocar samples quando precisarem de um instrumento. . Em contraste, os instrumentos musicais virtuais são geralmente feitos a partir de amostras de instrumentos musicais reais. Se a tecnologia do fabricante do software não estiver instalada, isso levará facilmente à má qualidade do som dos instrumentos musicais virtuais.
2. O que são os plug-ins de instrumentos virtuais do FL Studio?
Existem dois tipos de plug-ins de instrumentos virtuais: instrumentos musicais digitais e sintetizadores.Os instrumentos musicais digitais são plug-ins de instrumentos musicais que imitam amostragem e modelagem de instrumentos musicais reais, enquanto o último é um sintetizador de som modelado através do conhecimento profissional de síntese sonora. Seu som é impossível para instrumentos musicais reais. Deixe-me apresentar alguns instrumentos virtuais representativos no FL Studio.
1、3xOsc
Este é um sintetizador extremamente compacto e compacto, chamado de "o sintetizador mais fofo" por muitos arranjadores.
Ele vem com seis formas de onda sonoras básicas (incluindo onda senoidal, onda quadrada, onda senoidal quadrada, onda triangular, onda dente de serra e onda de ruído), por meio das quais diferentes timbres podem ser criados. É um sintetizador muito clássico, mas por não possuir módulo de mixagem, foi gradativamente substituído por sintetizadores convencionais como Serum e Vital.
2、BooBass
BooBass é um instrumento de baixo virtual modelado a partir de um instrumento de baixo real. Sua interface é muito simples, com apenas três botões para controlar o ganho de volume de baixa frequência, média frequência e alta frequência respectivamente.
Somente esses três parâmetros são usados para modular o tom do Baixo, o que é muito amigável para iniciantes, e a textura do tom do Baixo também é muito boa. Se tiver interesse, pode abrir o FL Studio para experimentar o som, a textura e a espessura são muito boas.
Resumir:
O texto acima é a diferença entre instrumentos virtuais e instrumentos reais e quais são os conteúdos relevantes dos plug-ins de instrumentos virtuais do FL Studio. Espero que o conteúdo relevante possa ajudá-lo a aprender a arranjar melhor a música.
A diferença entre o modo Pattern/Song no FL Studio, como usá-los?
Qual é a diferença entre o modo Pattern/Song no FL Studio? O modo duplo Pattern/Song é o design exclusivo do FL Studio e também a estrutura central de seu pensamento de arranjo. A seguir, explicaremos seu design em detalhes e explicaremos como usar o modo Pattern/Song com proficiência para arranjar música.
1. A diferença entre o modo Pattern/Song no FL Studio
1. A origem do Padrão
O modo Pattern exclusivo do FL Studio é derivado do antecessor do FL Studio - Fruity Loops. Este é um plug-in lançado pela Image-Line em 1997. Ele foi originalmente projetado para usar Fruity Loops como um plug-in de sequenciador. Naquela época, ele só podia simplesmente carregar algumas amostras de som para arranjo.
Agora, o modo Pattern do FL Studio pode não apenas carregar amostras de som, mas também adicionar instrumentos digitais, envelopes, controladores MIDI e muito mais. E existem funções de programação mais ricas.
2. A diferença entre o modo Song e o modo Pattern
Esses dois modelos são complementares entre si. O modo Song é a playlist, que é a interface principal do nosso arranjo, que equivale a uma prancheta em branco. E Padrão é equivalente a diferentes tintas, e diferentes Padrões juntos constituem uma obra completa.
A imagem acima mostra a lista de reprodução, e os “blocos” na lista de reprodução que encapsulam o conteúdo musical são Padrões.
A imagem acima mostra a interface do modo Pattern, podemos carregar diferentes instrumentos musicais ou amostras sonoras no Pattern, e após um determinado arranjo, o Pattern pode ser usado como um Loops (loop) que encapsula conteúdo sonoro fixo no modo Song. . Song e Pattern são equivalentes a um relacionamento aninhado. Edite diferentes instrumentos e sons no Pattern e organize diferentes Patterns no modo Song. Não sei se você entendeu o conceito de design único do FL Studio?
2. Como devem usar
1. Como adicionar instrumentos ao Pattern
Depois de abrirmos a interface do Pattern, o estado inicial vem com quatro amostras de percussão. Se precisarmos adicionar mais outros instrumentos, podemos clicar no sinal “+” do Padrão.
Em seguida, o painel de instrumentos aparecerá e todos os plug-ins integrados e os plug-ins de instrumentos de terceiros que instalamos serão exibidos nele, e podemos adicioná-los selecionando-os.
2. Escreva o conteúdo sonoro do instrumento
Esta parte é feita no Piano Roll integrado do Pattern. Clicamos com o botão direito no instrumento selecionado e, em seguida, clicamos em Piano Roll para abrir a interface da janela do piano.
Após a conclusão da escrita, podemos escolher o ícone “alto-falante” acima da janela do piano ou pressionar a barra de espaço para reproduzir o conteúdo do Padrão.
3. Use o padrão editado na música
Nossos Patterns editados serão exibidos na coluna esquerda da playlist, e podemos clicar para selecionar qual Pattern precisamos e então organizá-lo na trilha principal.
Portanto, é recomendável nomear cada novo Padrão e usar cores diferentes para distingui-lo. Desenvolver bons hábitos de arranjo pode melhorar muito a eficiência do nosso arranjo.
O conteúdo acima é a diferença entre o modo Pattern/Song no FL Studio e como usá-los. Pattern e Song são modos de arranjo exclusivos do FL Studio, muito adequados para iniciantes aprenderem a fazer arranjos.